JEU VIDÉO
Musique Interactive et Sound Design, je sonorise vos jeux afin de garantir une expérience vidéoludique la plus immersive
MUSIQUE INTERACTIVE
Ma spécialité est la boucle parfaite musicale. Une grande culture musicale du jeu vidéo me permet de trouver de nouvelles inspirations chaque jour
SOUND DESIGN
Travail méticuleux et précis pour aboutir au son recherché.
MAITRISE DE PRO TOOLS, REAPER ET FMOD STUDIO
Capacité à travailler en étroite collaboration avec les producteurs, les Game Designers, Game Programers et Game Arts.
PRÉSENTATION DE MES PROJETS
Quelques extraits de mes travaux
SOUND DESIGN ET MUSIQUE D'UN JEU VIDÉO INDÉ "LA CHUTE DE MIONDZIN"
C'est un jeu d'action, dont l'histoire se déroule dans la Chine médiévale, dans un univers de "Dark Fantasy". Le schéma narratif est fondé sur l'épopée, péripéties rencontrées par le héros tout au long de son périple pour regagner son village.
Pour la musique, j'ai fait des recherches d'instruments traditionnels chinois (dont la Mandoline, la guitare Ruan Moon, la flute Xiao), et j'ai composé des boucles parfaites pour favoriser l'immersion et la progression du joueur dans cet univers.
Pour le Sound Design, de nombreux sons ont été mixés et travaillés pour répondre aux nombreux éléments du gameplay. Le jeu contient notamment une arme traditionnelle chinoise, la Guandao, une arme qui correspond à un glaive.
La musique a été composée sur Logic Pro X, tandis que le
Sound Design a été réalisé sur Reaper, pour au final être intégré sur Unreal Engine.
CRÉATION D'UNE NOUVELLE IDENTITÉ SONORE POUR ARTURIA PIGMENTS 2
C'est une production en duo qui m'a permis de réaliser une identité sonore. Pigments 2 est un synthétiseur numérique polyphonique et polychrome qui permet de pousser plus loin la création de l'artiste. Il peut ainsi modifier son sample dans Pigments afin d'extraire un passage qui l'intéresse pour ensuite utiliser tous les effets disponibles sur Pigments 2.
Mais le but de cette production est surtout de respecter l'image, donc de réfléchir aux textures qui peuvent illustrer le passage. Un découpage de la vidéo s'avère indispensable pour placer les différents éléments.
Dans cette vidéo, j'ai décidé de prendre un côté classique avec plusieurs éléments d'orchestre (un cor, des violons, une harpe, des percussions orchestrales) ainsi que des accords arpéggiés, utilisés avec Kairatune.
L'ensemble a été réalisé en un jour sur Logic Pro X et Reaper pour certains éléments (notamment le Kairatune).
CRÉATION D’UN UNIVERS SONORE POUR UN JEU VIDÉO
C’est une production solo qui m’a permis d’exploiter le sound design. Au cours de ma dernière année d’études, j’ai créé le sound design du premier niveau de World of Goo. Comme j’avais déjà joué à World of Goo, je savais que les sons à utiliser étaient à fort volume, et qu’il fallait créer une boucle pour la musique qui joue durant le niveau.
Avec Logic Pro X, j’ai créé une boucle typée mexicaine à partir de samples venant de Splice. Grâce à un EQ et quelques fades, j’ai réussi à créer une musique entrainante et joyeuse. En ce qui concerne les Goo, j’ai décidé de prendre plusieurs sons de courtes durées quand on les sélectionne. Quand on relie les Goo entre eux, le bruit d’une corde qui se resserre est entendu par le joueur. Pour la chute ou le relâchement de Goo, des cris différents ont été pris : je pourrais donner les exemples du cri de Wilhelm ou encore R2-D2 qui tombe. En ce qui concerne l’ambiance du jeu, j’ai utilisé une foule qui encourage les joueurs quand on se rapproche du but. J’ai décidé de prendre le bruit de la trappe d’évacuation d’urgence du jeu Dead By Daylight afin de signifier la fin et l’évacuation des Goo restants. Enfin, pour l’évacuation, j’ai combiné le son d’un bain qui se vide et quelqu’un qui boit un verre d’eau.
